Eltoro Studio’s Post

🎨 Derrière le look - "Studio Le Refuge" Hier je vous ai partagé ce projet réalisé par Sofyann pour présenter "Le Refuge", le studio de postproduction sonore de Pierre-François. Aujourd'hui je vous propose de découvrir le rôle joué par l'étalonnage, grâce à quelques comparatifs d'images sans et avec le look. J'ai souhaité n'utiliser que des outils natifs de Resolve pour créer le contraste et la palette de couleurs. Les scènes à l'intérieur du studio sont la base pour l'ambiance globale du film. Le même look est donc appliqué sur les images dans les bois et les deux plans aériens. L'ajustement s'est fait en amont pour rendre ces images cohérentes tout en gardant l'harmonie de l'ensemble. Pour donner un peu plus de caractère à la vidéo, j'ai utilisé le plugin Filmbox afin d'ajouter une texture "pellicule", avec du grain et un effet "halation". Je suis très fier du rendu final de ce beau travail d'équipe ! Les images d'origine jouent un rôle non négligeable, car elles dictent en grande partie la direction artistique choisie à l'étalonnage. Et puis ce film n'aurait pas autant d'impact sans le travail de sound design et la musique qui viennent l'habiller. ------------------------------ (Re)Découvrez "Le Refuge" en vidéo : https://lnkd.in/dqqWM-bG Et si la création de look sur Resolve vous intrigue ou vous intéresse, ce sera le sujet du prochain numéro de ma newsletter "Dans la Tête d'un Étalonneur" (lien sur mon profil). ------------------------------ Je m'appelle Grégoire, je suis étalonneur autodidacte. J'accompagne les agences, réalisatrices et réalisateurs, créatrices et créateurs de contenus dans la production de leurs œuvres audiovisuelles. Ma volonté : "Retranscrire vos intentions grâce à l'étalonnage 🎨 !"

// AI is pushing the boundaries of creativity and innovation in ways we've never seen before! Just recently at the Dubai Art Museum, technology brought paintings to life with stunning animations driven by AI. This is a game-changer, not just for art, but for the entire event industry. Imagine the possibilities—interactive exhibitions, immersive presentations, and unforgettable event experiences. It's clear that #AI is not just a buzzword; it's reshaping how we engage with audiences and create memorable moments. Incredible opportunities await those in the event industry willing to harness this technology. How are you planning to leverage AI to elevate your events? #EventTech #Innovation #ExperienceDesign #CreativeEvents #EventProfs #AITrends

🏞️ Nouvelle Affiche 🏞️ Bonjour, aujourd'hui je vous présente une affiche réalisée en cours de production graphique, où l'on devait prendre une affiche de cinéma de notre choix et y incruster des visages de notre entourage dessus. Pour ma part, j'ai décidé de choisir l'affiche du film "Expendables" et d'y incruster trois visages, celui de Thomas Roland, Owen Dorr et le mien. N'hésitez pas à me dire ce que vous en pensez. #Photoshop #Expendables #Visage

Your kids are about to become Film Directors 🎬 How exciting for them to create their own story and dialogue. And to develop their imagination. Einstein said it, 'Imagination is more important than knowledge.' 🧠✨" and today, he is more right than ever 👉 Knowledge belong to AI - Imagination to Human. Tomorrow, your potential customers will be able to try your fashion brands from their chairs, animate toys and dolls with their favorite children's stories, place the plants you sell in their homes and gardens, and experience your interior design like the Ikea Creative app already does! This customer experience will become the most powerful hook by turning their vision into reality in seconds ⏱️

🎬 𝗠𝗮𝗸𝗶𝗻𝗴 𝗼𝗳 - 𝗟𝗲𝘀 𝗔𝘀 𝗱𝗲 𝗹𝗮 𝗝𝘂𝗻𝗴𝗹𝗲 𝟮 [𝗣𝗔𝗥𝗧𝗜𝗘 𝟯] L’animatique est un moment clé de la fabrication du film. Les dessins élaborés à partir du scénario sont montés bout à bout pour créer la maquette visuelle du film. Cette étape permet d’anticiper tous les éléments de l’histoire à fabriquer, comme les personnages, les décors et les accessoires 🥐 #tatproductions #makingofmovies #lesasdelajungle #lesasdelajungle2 #animatique

This research article I had the pleasure of participating in tackles a key aspect for all of you working in animation and the film industries🎥. Creative tech people take this into account for your interactive immersive experiences, too! Take a peek here: https://lnkd.in/dRSZwkA3 Thanks, Elisabet Fonts for counting on me to join the wonderful team and summarizing the core of the research so beautifully: 🌈 Can the color and rhythm of animation scenes impact your visual health? 👀 We are proud to present the results of our study, recently published in Scientific Reports by Nature. The research, conducted by teams from the Faculty of Optics and Optometry of Terrassa (FOOT) and the Image Processing and Multimedia Technology Center (CITM) at UPC, explores how visual choices in animated films can affect visual fatigue in young viewers. 🎥 What did we find? Bright colors and frantic rhythms can increase visual fatigue, while softer tones and a slower pace have a more relaxing effect. 🔍 Why does it matter? These findings are crucial for the animation industry. They help design more comfortable visual experiences for audiences and open new research ways into how visual styles affect long-term eye health. 📈 This study is a significant contribution to the field of visual ergonomics in cinema. 🔬 Researchers: Marc Argilés Sans, PhD, Elisabet Fonts, Lluís Pérez Mañá, Beatriz Martinez Navarro, Carles Sora Domenjó, PhD, Elisabet Perez Cabré Bernat Sunyer-Grau, Cristina Rovira-Gay, Carla Molins-Pitarch PhD, MFA, Lluisa QUEVEDO

A new photography lesson I made for Playerdue Lighting covering the differences between manual and automatic focus, and the various types of autofocus (AF) modes.

Quels mots pour parler de CARIBARA ANNECY Merci à Movinmotion de mettre en avant aussi les studios d’animation. Une autre facette de l’audiovisuel que vous savez aussi accompagner dans la gestion de paies, malgré ces différences.